AVELLINO - "Dal contenuto al segno": l'installazione interattiva di Annamaria Giordano, alchimia tra arte e partecipazione, da oggi al Bar Caffeoveggenza

ARTE  – Si apre oggi all'attenzione del pubblico "Dal contenuto al segno", l'installazione interattiva dell'artista Annamaria Giordano, in programma oggi, 17 ottobre, alle ore 18.00 presso il Bar Caffeoveggenza di Avellino.

Questo evento unico offre ai visitatori l'opportunità di immergersi in un'esperienza artistica innovativa e coinvolgente. L'opera di Giordano non è solo da osservare, ma da vivere: il pubblico potrà interagire con le installazioni, contribuendo alla loro evoluzione e completamento. Grazie a questa interazione, ogni visitatore avrà la possibilità di lasciare il proprio segno, rendendo l'opera dinamica e unica.

L'installazione che resterà attiva sino al 16 novembre rappresenta un'alchimia tra arte e partecipazione, creando un dialogo tra chi espone e chi osserva. Questo approccio inclusivo invita tutti a esplorare le proprie emozioni e reazioni, trasformando l'atto dell'arte in un processo collettivo e condiviso.

Invitiamo la cittadinanza a partecipare a questo evento straordinario, che si propone non solo di celebrare l'arte contemporanea, ma anche di valorizzare il ruolo attivo del pubblico nel mondo creativo. La presenza di Annamaria Giordano offrirà anche l'opportunità di conoscere più da vicino il suo lavoro e la sua visione artistica. Vi aspettiamo numerosi per un pomeriggio di arte, creatività e interazione presso il Bar Caffeoveggenza, una location che si presta perfettamente a questo affascinante incontro tra arte e socialità.

Per ulteriori informazioni: Bar Caffèoveggenza, Avellino via Brigata Avellino 192, vi invitiamo a visitare il nostro sito web o a contattarci direttamente all'indirizzo e-mail caffeoveggenza@gmail.com

BENEVENTO - "Obiettivo T" della Solot riparte da "“Sulo pe’ parlà: un omaggio a Pino Daniele con Enzo Decaro e Antonio Onorato”. In chiusura degustazioni d'autore al "DopoTeatro Casa Rummo"

TEATRO - Prende il via Obiettivo T, la stagione teatrale 2024-2025 della Solot Compagnia Stabile di Benevento, sabato, 26 ottobre, alle ore 20.30 presso il Nuovo Teatro Mulino Pacifico.

Ad aprire il cartellone, lo spettacolo “Sulo pe’ parlà: un omaggio a Pino Daniele con Enzo Decaro e Antonio Onorato”, una produzione “Signore e Signori”.

Lo spettacolo è un'occasione unica per scoprire un Pino Daniele non solo grande musicista ma anche poeta.

Rivivere le emozioni e i messaggi contenuti nelle sue canzoni, testi di grande profondità attraverso i quali Pino parlava di amore, rispetto, dell’animo umano…e denunciava le brutture della nostra società.

Le interpretazioni intense di Enzo Decaro, noto attore e sceneggiatore e le note coinvolgenti della chitarra di Antonio Onorato, chitarrista jazz di fama internazionale e storico collaboratore del maestro, ci accompagneranno in questo tributo alla melodia dove le parole sono portate in primo piano così da portare l’attenzione dello spettatore alla poetica di uno dei più grandi compositori della musica italiana e non solo.

Il biglietto è possibile acquistarlo on line sul sito solot.it al costo di 15 euro.

Nuova stagione e tante novità, tra queste il DopoTeatro Casa Rummo, che inaugurerà proprio il 26 ottobre al termine dello spettacolo. Un’idea che guarda al Mulino Pacifico come nutrimento dell’anima e frutto di una sinergia tra Solot Compagnia Stabile e lo storico pastificio “Rummo”. Con un contributo economico dello spettatore (8 euro), la Solot avrà il piacere di accogliere il suo pubblico nel foyer dello spazio artistico-culturale, degustando, sorseggiando, chiacchierando e trascorrendo ancora in compagnia una piacevole serata. E’ necessaria la prenotazione (solo whatsapp al seguente numero +39 3381457688).

BUCCIANO (BN) - "Il sogno impossibile" di Midora Teatro: tragicommedia di un uomo "qualunque", domenica 20 ottobre all'ex Municipio

TEATRO - "Il sogno impossibile". Questo il titolo dello spettacolo dell'attore e regista Doriano Rautnik, che verrà messo in scena domenica prossima, 20 ottobre, alle 18,  nella Sala Teatro dell’ex Municipio di Bucciano (BN), dalla compagnia Midora Teatro.  

La storia,  esilarante spaccato della classe media americana,  ma valida per ogni latitudine, ne mette in ridicolo paure, superbie e debolezze.  Un uomo qualunque, con una vita irreprensibile e onesta, e marito per bene di una donna  “quasi” senza macchia né difetti, dopo tanti anni di matrimonio decide di procurarsi un’evasione amorosa, ma nei suoi slanci è decisamente patetico. Cosa può mai spingere allora un tale gentiluomo a deviare dalla sua condotta scegliendo di voler compiere azioni che lo accomunerebbero alla maggior parte degli altri mediocri mortali? Nella sua ricerca “di avventura” troviamo due donne con dei trascorsi un po’ meno “onorati” e più “problematici”, che, anziché facilitargli il percorso per il coronamento del suo “Sogno Impossibile”, finiscono per lasciarlo a bocca asciutta e con gli stessi problemi di partenza. Non mancano però momenti di pura comicità.

Ai personaggi daranno vita, come sempre Doriano Rautnik e Miriam Iuliucci, ma la compagnia si arricchirà dell'ingresso di Nunzia Campanile, napoletana, ma beneventana di adozione (attrice di lunga esperienza in vari settori dello Spettacolo), elemento di grande valore.

 

 

BENEVENTO - "I cani", spettacolo di Alda Parrella, in scena il 26 ottobre all'Auditorium Spina Verde

TEATRO - Lo spettacolo “I Cani” di Alda Parrella andrà in scena sabato, 26 ottobre alle ore 20:00 presso l’Auditorium Spina Verde “A.Tanga” di Benevento. Sotto la regia di Linda Ocone, la talentuosa Stefania Aluzzi dà vita a Rosa Speranza, protagonista di una storia che scuote le coscienze. Tratto da eventi realmente accaduti a Napoli tra gli anni ’70 e ’90. “I Cani” getta luce su una realtà spesso nascosta: la violenza di genere nelle sue forme più subdole e insidiose. Questo spettacolo va oltre il concetto di femminicidio, esplorando quella violenza silenziosa fatta di parole che erodono l’autostima, di comportamenti che rendono deboli e succubi. "I Cani” ci sfida a riflettere su una cultura radicata che ancora oggi plasma il pensiero di molte donne: “la tua felicità viene prima della mia”. L’auditorium si trova in via Salerno, Benevento. Il costo del biglietto intero è di € 12,00, il biglietto soci € 10,00.

Per info e prenotazione WhatsApp +39 392 864 6148

NAPOLI - "Körper al Nuovo", rassegna di danza contemporanea, Dal 29 ottobre al 3 novembre. Si apre con "Night Stories"

 

La ricca programmazione di Körper continua al Teatro Nuovo di Napoli con una settimana da non perdere! Dal 29 ottobre al 3 novembre avrà luogo Körper al Nuovo, rassegna di danza contemporanea a cura di Körper, Centro Nazionale di Produzione della Danza attento alla sperimentazione e alle nuove proposte, con la direzione artistica di Gennaro Cimmino che anche quest’anno rinnova la proficua collaborazione col Teatro Pubblico Campano e le realtà culturali della città partenopea. Il 29 e 31 ottobre andranno in scena le produzioni della MM Contemporary Dance Company, compagnia di danza contemporanea diretta dal coreografo Michele Merola, nata nel 1999 con l’obiettivo di favorire scambi e alleanze fra artisti italiani e internazionali.

La serata Night Stories firmata da Michele Merola e Adriano Bolognino propone le performance Short Stories di Michele Merola (29 ottobre, ore 21:00), Skrik di Adriano Bolognino (29 ottobre, ore 21:00); prevista anche Ballade di Mauro Bigonzetti (31 ottobre, ore 21:00). Sul palcoscenico del Teatro Nuovo un fine settimana dedicato alle produzioni  Körper con MDMA di Gennaro Maione (2 novembre, ore 21:00), un lavoro ispirato all’immaginario cinematografico di Dario Argento, e il dittico Your body is a battleground e Gli Amanti di Adriano Bolognino (3 novembre, ore 21:00). Gli appuntamenti di ottobre continueranno allo Spazio Körper con la serata dall’altro lato della stanza del progetto Körper Young, a cura di Gennaro Cimmino e il coordinamento di Susanna Sastro e Flavio Ferruzzi; in scena le performance SILENZI ed AESTHETICA - esercizio n° 1 (27 ottobre, ore 18:00).

Il progetto Night Stories di MM Contemporary Dance Company racchiude le coreografie di Michele Merola e Adriano Bolognino. Short Stories di Michele Merola coinvolge i corpi danzanti in un disegno continuo, costruito su ripetizioni e differenze, momenti di assoli, duetti e partiture corali, un susseguirsi di quadri generati dal sound della musica live: Natalia Abbascià suonerà dal vivo ed eseguirà una colonna sonora che mette insieme suggestive parti liriche per violino e voce solista. I danzatori faranno perdere il senso del confine che separa pubblico e spazio scenico. I brani che compongono il lavoro si articoleranno come un paesaggio espressivo che lascerà alla soggettività del pubblico la lettura intima dei sentimenti che la danza e la musica suggeriscono (29 ottobre al Teatro Nuovo di Napoli, ore 21:00).

Skrik di Adriano Bolognino invece, si ispira al dipinto L’Urlo di Edvard Munch, opera che ha portato il coreografo a indagare il tema della tragedia, dell’angoscia e della piccolezza dell’uomo nell’immensità dell’universo. Spiega lo stesso coreografo: «Il grido sordo del quadro - di cui ho deciso di conservare il titolo norvegese “Skrik”, che fonicamente riporta ad un suono sgradevole, un urto, una scossa - sembra deformare il paesaggio donandoci instabilità e paura, conservando comunque la sua immensa bellezza. Aggrappandomi a questo dualismo che sento vicino, ho voluto creare un momento danzante che possa essere un accumulo senza fiato di tutto il malumore di questi ultimi anni, ma anche arrivare agli occhi del pubblico come una cascata rigeneratrice» (29 ottobre al Teatro Nuovo di Napoli, ore 21:00).

In scena anche Ballade, la nuova creazione di Mauro Bigonzetti per la MM Contemporary Dance Company, un omaggio, un racconto corale, un ritratto a tutto tondo degli anni Ottanta, decennio che ha ormai perso i suoi confini temporali per diventare simbolo di un’epoca. Una narrazione per immagini musicali che recupera le sensazioni di una generazione, un lavoro allestito senza artifici, interpretato dai danzatori della MMCDC e cucito su una drammaturgia musicale strutturata sulle tensioni e le visioni di quegli anni, che attinge da autori diversi protagonisti di quel periodo, da Prince all’anarchica genialità di Frank Zappa, alla poesia profonda di Leonard Cohen, sino all’estetica punk ed esistenziale dei CCCP (31 ottobre al Teatro Nuovo di Napoli, ore 21:00).

Gennaro Maione è un artista poliedrico molto attivo sulla scena campana che da anni collabora con il Centro di Produzione. Il coreografo napoletano presenterà MDMA, un omaggio al cinema di Dario Argento, una partitura coreografica in cui il corpo dei performer attraversa tutte le forme artistiche che caratterizzano l’estetica del regista: dal carattere mansueto e selvaggio, a quello di vittima e carnefice, avvolto dal piacere fisico e fiero nella sua nudità. Sulla scena dunque un’accurata descrizione di alcune deviazioni della mente umana raccontate nei film e trasportate nella realtà contemporanea. (2 novembre al Teatro Nuovo di Napoli, ore 19:00).

La rassegna si concluderà con il dittico di Adriano Bolognino. Gli Amanti prende spunto dal calco de Gli Amanti risalente al 79 d.C., portando alla luce un amore interrotto improvvisamente dalla forza prepotente della natura, ma custodito in eterno. L’abbraccio che li avvolge da circa 2.000 anni apre mondi e spazi di riflessione che vanno oltre la dimensione temporale, aprendo uno spiraglio di libertà attraverso il movimento dei corpi. Your body is a battleground si interroga inevece sulla valenza dei ruoli sociali: il titolo rimanda all’immagine in di Barbara Kruger, creata e diffusa per la marcia delle donne di Washington nel 1989, grande manifestazione in favore della libertà femminile di autodeterminazione sul proprio corpo e sull’aborto negli USA. (Il dittico sarà in scena il 3 novembre al Teatro Nuovo di Napoli, ore 18:00).

Previsti alcuni workshop con i coreografi ospiti della rassegna che si svolgeranno allo SpazioKörper:
Lunedì 28 ottobre | Michele Merola ore 15:30 – 17:30
Sabato 2 novembre | Gennaro Maione 15:00 – 16:30
Domenica 3 novembre | Adriano Bolognino 15:00 – 16:30

Fra gli appuntamenti di ottobre allo Spazio Körper anche l’evento dall’altro lato della stanza del progetto Körper Young, a cura di Gennaro Cimmino e il coordinamento di Susanna Sastro e Flavio Ferruzzi. Un nuovo gruppo di 6 giovani danzatrici è stato scelto dall’ultima audizione del 7 settembre ‘24 per entrare a far parte del percorso di formazione professionale Körper Young. dall’altro lato della stanza è il frutto della prima metà dell’intenso lavoro del programma nel quale le giovani danzatrici, condotte dalle domande e dai pensieri dei due autori, vivono la metafora della stanza come confine dei diversi luoghi in cui la natura umana indaga alcuni aspetti della società attuale.

La serata sarà contenitore di due performance, la prima affidata a Susanna Sastro con una nuova creazione nata con il giovane ensemble dal titolo SILENZI, mentre la seconda dedicata ad un celebre pezzo di repertorio della Compagnia Körper, AESTHETICA - esercizio n° 1 con le coreografie di Gennaro Cimmino e Gennaro Maione. Il progetto Körper Young di Gennaro Cimmino intende dare l’opportunità a giovani artisti del territorio campano di accrescere le loro abilità con il costante studio quotidiano, di perfezionarsi come possibili futuri interpreti della scena contemporanea e di acquisire esperienza sul palcoscenico.

CASERTA - Alla Reggia Vanvitelliana torna l'Autunno Musicale, con l'Orchestra da Camera e i solisti internazionali. Il 19 ottobre, spazio ad Ybai Chen

Torna l' Autunno Musicale alla Reggia Vanvitelliana … Classico > Romantico con l’Orchestra da Camera di Caserta e solisti internazionali… Yibai Chen, Elizaveta Ivanova e Giovanni Angeleri…brani di Mendelssohn, Haydn. Elgar, Mozart e Schubert… Quattro concerti da non perdere inclusi nel costo ordinario del biglietto o abbonamento al Sito. Info su https://www.autunnomusicale.com/info e https://reggiadicaserta.cultura.gov.it/. Il primo appuntamento è per sabato 19 ottobre, all 17,30, alla Reggia di Caserta, presso la Cappella Palatina, con l'Orchestra da Camera, diretta da Antonino Cascio, con Ybai Chen al violoncello, Premio Reine Elizabeth di Brussels 2022. Si eseguiranno di Felix Mendelssohn Bartholdy, la Sinfonia per archi n.10 in si minore e di Franz Joseph Haydn, il  Concerto in do maggiore per violoncello e orchestra Hob VIIb/1 Sinfonia n.92 in sol maggiore / Oxford. 

BENEVENTO - Renato Giordano, regista ed attore, presenta "L'evento", manuale per imparare a realizzare manifestazioni pubbliche di ogni tipo

 

IL LIBRO - Il regista, Renato Giordano, è lieto di annunciare che domenica 20 ottobre alle ore 18:30, presso l’Auditorium San Vittorino di Benevento, si terrà la presentazione del suo libro in uscita “L’Evento” - Iacobacci Editore, appuntamento in programma della 12^ edizione di “Autunno Chitarristico” con il coordinamento artistico di Piero Viti ed organizzato dal Conservatorio di Musica “Nicola Sala”. Questo libro vuole essere una guida per un approccio semplificato ed efficace all’evento e alla sua corretta realizzazione. 

 Il volume passa in rassegna tutto ciò che riguarda l’evento a trecentosessanta gradi, definizioni, classificazioni, tipologie, i diversi tipi di impatti che questo ha sul territorio e fornisce una guida completa su come ideare un evento analizzando nel dettaglio ogni sua fase, dall’ideazione alla verifica dei risultati. Una parte del manuale, inoltre, è dedicata all’aspetto contrattuale, passando in rassegna le diverse forme contrattuali vigenti da quelle più diffuse a quelle meno. Il lettore avrà quindi a disposizione tutte le indicazioni necessarie per il corretto espletamento di un evento, avendo la possibilità di muoversi agevolmente e di acquisire dimestichezza con certificati di agibilità,obblighi fiscali, assicurazioni e tutto ciò che è pertinente alla sfera burocratico/amministrativa e inoltre, avrà la possibilità di confrontarsi e comprendere i meccanismi insiti alla SIAE e il relativo tariffario per tipologia di eventi aggiornato al 2024.

 

 

BENEVENTO - Social Film ArTelesia, serata di premiazioni e di emozioni, con Adriana Volpe. Chiusura in stile, con la fiaba di "Shrek", il musical

CINEMA - Si è svolta  sabato 12 ottobre, presso il Teatro Comunale "V. Emmanuele" di Benevento, la serata di premiazione della XVI edizione del Benevento Social Film Festival ArTelesia. Un evento atteso e partecipato, condotto con eleganza e coinvolgimento da Adriana Volpe. Grazie alla sua dolcezza, la conduttrice ha saputo trasmettere appieno i valori di solidarietà, inclusione e coraggio che sono il cuore pulsante del Festival.

Il Social Film Festival ArTelesia, giunto alla sua sedicesima edizione, si distingue per la sua capacità di collegare i valori sociali al mondo del cinema, offrendo una piattaforma per registi e artisti, emergenti e affermati, che hanno avuto l’opportunità di raccontare storie intense e significative attraverso le loro opere.

Nel corso della serata sono stati assegnati i seguenti premi:

Sezione DivAbili

• Miglior cortometraggio: Super Giò di Gianni Aureli, premiato dal Direttore del CESVOLAB, Cristina Aceto.
• Miglior regia: Papà di Nicholas Antonacci, premiato dallo scrittore, Silvestro Muccillo.
• Miglior sceneggiatura: Novanta di Generoso Ronga, premiato da Francesco Ricciardi.

Sezione Filmmaker Cortometraggi

• Miglior cortometraggio: La vita magra di Francesca Giuffrida, premiato da Edoardo Citarelli, Dirigente Istituto Comprensivo “F. Torre”
• Miglior regia: Match di Jacopo Crisci, premiato dal Sindaco di Telese Terme, Giovanni Caporaso.

Sezione School and University

• Miglior corto giuria scuola primaria: A piedi nudi di Luca Esposito, premiato da Angela De Nisco, Presidente della Consulta delle Donne.
• Miglior cortometraggio giuria scuola secondaria di primo e secondo grado: Do We Have a Chance di Valentina Galdi, premiato dall'Assessore alla Cultura del Comune di Benevento, Antonella Tartaglia Polcini.

Premio CortInCarcere

• Miglior cortometraggio: Prova d'amore di Denis Nazzari, premiato da Benedetta Masone e Gianfranco Marcello, Direttore della Casa Circondariale di Benevento.

Sezione Filmmaker Lungometraggi

• Miglior lungometraggio: Global Harmony di Fabio Massa, premiato da Alessandro Zizzo, membro della giuria tecnica del festival.

Premio Antinoo Movie

• Miglior lungometraggio: Amici per caso di Max Nardari, premiato da Antonello Sannino, Presidente del Comitato Arcigay Antinoo di Napoli.

Premi Speciali

• Valeria Pacelli, giornalista de Il Fatto Quotidiano, premiata da Giovanni Marro, Dirigente dell'Istituto Industriale “Lucarelli”
• Barbara Maussier, scrittrice, premiata per il suo lavoro Valore sociale dei festival. La creatività comunicativa, premiata da Francesco Tomasiello
• Angelo Spagnoletti, attore emergente, premiato per il suo talento e contributo al cinema italiano, premiato da Max Nardari, regista

Premio Assanti

• Premio Giambattista Assanti a giovani registi emergenti: Notti d’estate, assegnato a Davide Carabellese, premiato da Palmira Lapio.

Premio Troisi International

• Miglior sceneggiatura: Match di Jacopo Crisci, premiato da Simona Tartaglia.
• Miglior regia: Amici per caso di Max Nardari, premiato da Tanya La Gatta.
• Miglior attore protagonista del cortometraggio A piedi nudi: Antonio Guerra, premiato da Antonio Parciasepe

Il festival ha voluto, inoltre, ringraziare e premiare i dirigenti scolastici che negli anni hanno sostenuto il festival, sottolineando l'importanza dell'educazione e dell'inclusione attraverso il cinema.

"Siamo più che soddisfatti del bilancio di questa edizione", ha dichiarato il direttore artistico del Festival, Antonio Di Fede. "Il Festival ha raggiunto la sua XVI edizione grazie al lavoro dell’Associazione Libero Teatro e di chi ci sostiene che negli anni hanno consolidato la crescita del SFFA. Tantissimi artisti emergenti e affermati hanno saputo interpretare il tema del coraggio, centrale in questa edizione, in tutte le sue forme. È il coraggio che ci spinge a continuare e a guardare al futuro del festival con fiducia e determinazione."

La serata è stata arricchita da momenti di intrattenimento e riflessione. Le allieve della scuola di danza GioVart hanno aperto e chiuso la serata con la loro performance coreografica, aggiungendo un momento di arte visiva alla serata. Chicco Paglionico, Francesco D'Antonio e Andrea Monetti, conosciuti come i "Villa Perbene", hanno intrattenuto il pubblico con due interventi comici, portando leggerezza e sorrisi durante la serata

La serata di premiazione ha segnato la chiusura del concorso, ma il festival si è concluso in grande stile con la rappresentazione di Shrek - Il Musical, uno spettacolo che va  calcando numerosi teatri d’Italia. 

CAMPANIA - Giornate FAI d'Autunno nelle cinque province della regione, per conoscere percorsi di storia, arte e natura. Info su "www.giornatefai.it"

L'EVENTO - Ancora due appuntamenti con le Giornate FAI d'Autunno, per questo fine settimana del 12 e 13 ottobre.  Un evento speciale per conoscere la missione e l’attività del FAI, che vedrà in tutta Italia migliaia di volontari della Fondazione, e in particolare i giovani del FAI, proporre al pubblico visite – a contributo libero – in oltre 700 luoghi speciali in 350 città italiane per svelare ricchezza e varietà di un patrimonio che è in ogni angolo di questo Paese, sorprendente e inaspettato. In CAMPANIA il programma delle Giornate FAI d’Autunno offre diversi percorsi tra storia, arte e natura che porteranno alla scoperta di luoghi solitamente inaccessibili o semplicemente poco noti, che verranno aperti eccezionalmente per essere ammirati in tutta la loro bellezza. In Campania le Giornate vedranno coinvolte le 5 province con percorsi guidati e aperture di luoghi speciali che il pubblico potrà visitare accompagnato dai Volontari del FAI. Le visite saranno a cura dei Narratori del FAI e degli Apprendisti Ciceroni.  L’elenco completo delle aperture, orari e modalità di partecipazione su www.giornatefai.it.

  

POMIGLIANO D'ARCO (NA) - Al Camera Film, c'è "Janis", per le "Ombre Sonore" del "Tam Tam Digifest, rassegna dedicata ai musicisti che hanno fatto la Storia

CINEMA - Proseguono gli appuntamenti con il cinema che racconta la musica al Tam Tam Digifest che quest'anno ha come tema le "Ombre Sonore" e prevede la proiezione di un film dedicato ogni volta a un musicista che ha lasciato la sua impronta nella storia della musica contemporanea. Sabato 12 ottobre, ore 20.30, la rassegna avrà luogo al Camera Film di Pomigliano D'Arco, in via Fratelli Bandiera 17 con Janis di Amy Berg; prosegue mercoledì 16 ottobre, ore 18.30, al Centro Polifunzionale per Anziani 'V. De Cicco' di Ponticelli, in viale Hemingway 102 (ex Rione Incis) con Pino Daniele – Il tempo resterà – di Giorgio Verdelli che sarà ospite alla rassegna.

Janis è un film di Amy Berg sul grande idolo della rock music: una donna eccezionale, dal cuore gonfio d'amore, di rabbia, di urgenza comunicativa e bisogno vitale di fare musica. Realizzato in accordo e con il supporto della famiglia della cantante, Janis persegue un tono familiare e intimo, garantendo al ritratto della star scomparsa il massimo rispetto. A far da struttura al film c'è da un lato il racconto di una ragazza che si allontana dal suo luogo di origine dove era vittima di bullismo, dall'altra la lettura delle lettere che spediva costantemente alla sua famiglia, per raccontare i suoi successi e cercare la tanto agognata approvazione. Ci sono poi le immagini dei grandi concerti vissuti dall'interno e gli amori che le hanno spezzato il cuore.

Pino Daniele – Il tempo Resterà è un film di Giorgio Verdelli, autore televisivo con una lunga esperienza di programmi musicali che sarà presente alla proiezione aprendo un dibattito. Il film, omaggio al grande musicista partenopeo che ha saputo toccare le corde emotive di una molteplicità di persone differenti, esce nelle sale a due anni dalla sua scomparsa. Verdelli dà voce al cantautore attraverso molteplici testimonianze sia di musicisti storici che sono stati al fianco di Daniele (Rino Zurzolo, Tullio De Piscopo, Tony Esposito, Joe Amoroso e James Senese) sia attraverso l'influenza che Pino Daniele ha avuto sulle nuove generazioni di musicisti napoletani. Senza tralasciare gli amici storici e gli esperti che ci ricordano come Pino Daniele abbia cambiato le sorti della musica Made in Naples.

CAPUA (CE) - "Nova" di Marco Palasciano ed il "Teatro nel Teatro", verso un'insolita rilettura del "placito capuano" aprono il "FaziOpen Theatre"

di Maria Ricca

Primo spettacolo d’esordio, per la nuova edizione, la settima, della rassegna “FaziOpen Theatre”, edizione 2024-2025. L’esordio, per la sezione “Teatri di Innovazione” è affidato domenica 13 ottobre, alla 19, a Palazzo Fazio, all’ Accademia “Palasciania” di Capua (CE), che presenterà “Nova”, sottotitolo “Sao ko kelli celi unqua li possette”. Autore di testo e musiche, regista, interprete principale, con Gaetano Riccio e Luca Pellegrino, è Marco Palasciano.

Tema sarà il  “Teatro nel teatro”, per un’opera “che parla di sé stessa e si conclude con l’inizio della sua messa in scena, “Nova” ha un titolo latino da leggersi sia come plurale neutro – “cose strane, singolari” – sia come allusione alla Capua nova fondata dai longobardi nell’856, e che nel 960 fu palco d’una celebre contesa dai cui vili motivi si dissocia il sottotitolo Sao ko kelli celi unqua li possette neuno. Sempre a Capua ma piú di mille anni dopo, nel 2019, Marco Palasciano è incaricato di realizzare una commedia sul placito, come desiderato da Andrea Vinciguerra, compianto presidente dell’Associazione Capuanova. Seguono cinque anni di tortuosa elaborazione, fra cambi di rotta dettati dai piú impreveduti influssi, acme una momentanea fase d’euforia cognitiva. (…) Per ora ci si limiterà a tentare di dare un senso a Capua, e al suo costituire non solo il luogo di battesimo del volgare italiano ma anche lo scenario d’altri eventi seminali a vari livelli, nonché il presunto capolinea d’una “linea filosofale” PPPPP che partendo dall’Egitto di Ptahhotep – primo filosofo della storia – attraversa i territori della Crotone di Pitagora, dell’Elea di Parmenide e della Nola di Philippo Bruno. E pur se tutto un tale dialogo (fra P., interpretato da lui stesso, e i Sagredo e Simplicio di turno) non fosse piú d’un gioco, o un folle sogno, che dire del teatro in generale? E che dire del cosmo? La sua natura non è forse quella, alla fine, d’un gioco/teatro/sogno?”.

Un appuntamento tutto da scoprire, dunque. In chiusura di performance vi sarà il consueto spazio di dialogo tra attori e pubblico, nel segno dell’approfondimento e del confronto.

BENEVENTO- Al Mulino Pacifico, il Campania Teatro Festival propone "Luna-57" di Noemi Francesca: "missione" complicata, tra solitudine psicologica e necessità di sopravvivere

TEATRO - Ancora un appuntamento del Campania Teatro Festival al "Mulino Pacifico".

Sabato, 12 ottobre, alle ore 21.00 sarà la volta di "Luna-57". Drammaturgia e Regia di Noemi Francesca ed una Produzione Solot Compagnia Stabile di Benevento.

Qui le note di regia: "Come fosse un contemporaneo Libro dei Morti, una ragazza hikikomori mette a punto una serie di istruzioni destinate al padre in procinto di partire per una missione, appunto, che pare essere pericolosissima, esercizi propedeutici ad un viaggio di sola andata, in cui prende voce la frattura di un’imminente separazione. "_Luna-57" è quindi il nome della sua missione. Meglio, della preparazione alla sua  missione. O, forse, più precisamente, del tentativo di costruire un modulo di sopravvivenza. Per chi parte, certo, il padre, ma soprattutto per chi resta, al buio di una stanza che non viene mai aperta, come sua figlia._[...]"

BENEVENTO - L' 11 ottobre, convegno dell'Auser sulle neoplasie cutaneee. aInterviene la scienziata sannita Maria Lina Tornesello

CONVEGNI - Venerdì 11 ottobre,  alle 17, presso l'Auditorium Vergineo del Museo del Sannio, si parlerà di neoplasie cutanee. L'incontro è promosso dall'Auser Uselte ODV di Benevento. Interverrà la dottoressa Maria Lina Tornesello, biologa ricercatrice di origini sannite, operativa al "Pascale" di Napoli e tra le più influenti del panorama nazionale e internazionale. Alla discussione prenderano parte anche la dermatologa Assunta Errico dell'Ospedale "San Pio" di Benevento e la psicoterapeuta Carmela Petrillo, in forze all'Inail di Benevento, direttrice della collana Psicologia della Csa Editrice CISU di Roma . I saluti sono affidati alla professoressa Adriana Pedicini, presidente di Auser Uselte. Modera la dottoressa Luella De Ciampis, giornalista de "Il Mattino", con delega alla Sanità. 

NAPOLI - Nuova stagione per la Sala Ichòs: teatro, danza e musica dall'11 ottobre

TEATRO - Nuova stagione per la Sala Ichòs, lo spazio dedicato alle arti performative di via Principe di Sannicandro 32/A, a San Giovanni a Teduccio, che inaugura un calendario di appuntamenti autunnali sotto la direzione artistica condivisa di Salvatore Mattiello, Patrizia Di Martino, Maria Cira Iacomino e Rosario Liguoro. Sala Ichòs si conferma come luogo delle opportunità per le arti, puntando sempre di più sulla diversità, sul valore della rete tra le associazioni e sulla comunicazione con il proprio pubblico. Sarà una sala aperta a tutti gli artisti che si vogliono esibire: non solo teatro ma uno spazio per verificare le differenti possibilità che lo spettacolo dal vivo ha per esprimersi. Ogni esibizione sarà integrata da interviste con gli artisti e da un dibattito, per creare quella sinergia, quel rapporto immediato tra compagnia e pubblico che solo un piccolo teatro di prossimità può garantire. Inoltre, il teatro si espande e fa rete diventando luogo di sperimentazione e gestione di 4 associazioni culturali: alla storica Ichòs si aggiunge Itinerarte, Danza&Danza e Naturarte. Il primo appuntamento della stagione teatrale autunnale in Sala Ichòs è previsto per venerdì 11 ottobre, ore 21.00 con I gabbiani vengono tutti da Brooklyn (foto) uno spettacolo di teatro/canzone tratto dall'omonimo romanzo di Ettore Castagna. Uno spettacolo leggero, agile, perfetto per i piccoli teatri. In scena l'autore e il suo romanzo. Ettore Castagna legge, racconta, suona e canta la piccola e drammatica epica di Little Joe Zangara che attentò alla vita di Roosevelt, portando sul palco una riflessione sulla giustizia, l'emigrazione, la dignità dell'uomo. A seguire, il secondo appuntamento del mese è con Peccati. Il regno animale, spettacolo di musica elettronica e parole di Alfonso Tramontano Guerritore e Luigi Ferrara, in scena sabato 19 ottobre, ore 21.00. Peccati è un progetto di storie elettroniche raccontate a voce su variabili sonore. Di queste storie, di scariche e melodie si nutre il pensiero che muta il racconto.

Altri appuntamenti in calendario

BENEVENTO - Monica Carbini presenta "TeSt - Teatro Stage", corsi per ragazzi e per adulti, da quest’anno al Convento San Francesco. Open Day l’11 ottobre. E dall'inverno torna "Rapsodie"

TEATRO - Nuovo anno, nuova sede per Test Teatro Stage, il laboratorio di formazione per la recitazione e la performance artistica teatrale di Monica Carbini, giunto al suo terzo anno di attività, che da quest’autunno, dopo i successi mietuti coi suoi spettacoli in estate al Teatro De Simone e nella kermesse di Benevento Città Spettacolo 2024, si trasferisce negli accoglienti spazi del Convento San Francesco di Benevento, in pieno centro storico, in Piazza Dogana 13.

Durante l’Open Day, a ingresso libero, fissato per Venerdì 11 Ottobre alle ore 19.00, verranno svelate le tante novità in arrivo, tra cui i nuovi corsi per ragazzi over 10 che andranno ad aggiungersi al laboratorio per vecchi e nuovi iscritti adolescenti over 14 e adulti.

I corsi di TeSt-TeatroStage, aperti a tutti, prevedono lezioni di recitazione, dizione e vocalità, linguistica e fonetica, coreutica, narrazione, lettura espressiva, drammatizzazione, improvvisazione, sperimentazione scenica, drammaturgia e cenni di storia del teatro.

Sono rivolti a chi aspira a mettersi in gioco su un palcoscenico, a chi vuole imparare a gestire la propria emotività, a chi ama, o vuole scoprire e approfondire i linguaggi del teatro, la letteratura, la recitazione, la scrittura teatrale, attraverso un’attenta pedagogia teatrale, destinata alle nuove generazioni e in grado di offrire competenze e opportunità a studenti e adolescenti, ma anche agli adulti, desiderosi di ampliare i propri orizzonti culturali e arricchire il proprio cammino, umano e professionale.

I laboratori per come sono concepiti offrono un’ottima occasione di crescita personale e culturale, anche per coloro che, italiani o stranieri, nello studio della nostra lingua, desiderino migliorare il loro italiano parlato e scritto, la capacità di comprensione di un testo, le proprie potenzialità espressive, comunicative e relazionali, accrescendo autocoscienza e autostima, attraverso un’esperienza di formazione emozionante, artistica e creativa.

Si prevede un impegno minimo di un giorno a settimana per circa 3 ore, più eventuali necessari recuperi, in un percorso artistico, socializzante e stimolante, sempre in equilibrio tra gioco, apprendimento, espressione della creatività, e scoperta di sé.

Le lezioni, con cadenza settimanale, da ottobre a giugno, si svolgeranno, indicativamente, per ragazzi over 10 il pomeriggio in orario e giorno da definire e per ragazzi over 14 e adulti la sera dalle 19.30 alle 22.30, giorni sempre da definire.

Il progetto culturale TeSt-TeatroStage, contempla inoltre la partecipazione degli allievi a tutte le fasi di ideazione, costruzione e allestimento delle messe in scena, sia sul palco sia “dietro le quinte”, e costanti e continue integrazioni ai progressi conquistati durante l’anno con applicazioni, prove aperte e stimolanti collaborazioni con altre realtà artistiche e culturali del territorio, in una ricca serie di attività:

- Reading letterari, letture drammatizzate e performance nei luoghi pubblici e di socialità, nei centri artistici e culturali, musei, biblioteche, librerie, scuole, edifici storici, ambienti naturali, parchi e giardini.

- Incontri, master class, laboratori intensivi con artisti, autori e tecnici esperti del settore.

- Cineforum, retrospettive, rassegne tematiche o monografiche su autori o interpreti del teatro e del cinema.

Dall’inverno tornerà anche "Rapsodie" la rassegna di eventi a cadenza mensile ideata sempre da Monica Carbini, con spettacoli, prove aperte, performance, concerti, reading, stage, workshop e incontri con artisti e professionisti di interesse nazionale e internazionale, che coinvolgerà anche il lavoro degli allievi.

Per informazioni e iscrizioni, chiamare o inviare messaggi whatsapp: 348 3736087.

TeSt-TeatroStage è su Facebook e Instagram.

 

BENEVENTO - Il Campania Teatro Festival presenta *O.M.A.*, il 6 ottobre al Mulino Pacifico della Solot

TEATRO - Con il supporto di Fundació CuixArt, Sa Talalia, Institut Ramon Llull e Solot-Compagnia Stabile di Benevento, Enzo Mirone e Karla Kracht presentano *O.M.A*., questa sera alle 21, al Mulino Pacifico. Lo spettacolo, viaggio onirico nel tempo, dura 50 minuti.  

Dalle note di regia: "Passato, presente e futuro succedono simultaneamente in spazi temporali paralleli. Immagini, voci, suoni e oggetti che restano del passato, appartengono al presente e prefigurano il futuro o, forse, del futuro non sono altro che una rimanenza obsoleta che scivola lentamente, in una sorta di ritorno inverso, nell’oblio. Un mondo in cui follia e poesia sono presupposto e conseguenza, orientano scelte e comportamenti, sono innesco e catalizzatore, intessendo un dialogo tanto serrato da non poterle più distinguere.  L’ingegno dell’uomo, nella realizzazione della sua potente visione, ha partorito le macchine e le ha perfezionate a tal punto da creare una pericolosa relazione con esse. Ma può la macchina provare nostalgia dell’umano? Ma, soprattutto, può la macchina essere capace di follia? E di poesia? Piccoli set cinematografici popolati da pupazzi realizzati artigianalmente e automi animati attraverso rudimentali procedimenti elettro meccanici, resti sparsi di giocattoli parlanti, meccanismi di risulta i cui movimenti sono reinventati per produrre suono e senso, vecchi registratori a nastro, megafoni, carillon, proiezioni di video, ombre e film in Super8, animazioni realizzate attraverso sofisticate tecniche digitali, telecamere che in tempo reale raccontano animando e piccole fonti luminose interattive controllate tramite DMX o Arduino rappresentano i “personaggi”, la cui orchestrazione di voci e azioni innesca e sostiene la narrazione che si articola su diversi livelli sensoriali."

PIETRELCINA (BN) - "Festa dei Nonni" , all'insegna della tenerezza e dell'allegria, al Centro "Grazio Forgione"

di Maria Ricca

L'EVENTO - Iniziativa deliziosa e molto partecipata, quella proposta al Centro Anziani "Grazio Forgione" di Pietrelcina, per celebrare con tutta la cittadinanza la "Festa dei Nonni". Figure importantissime nella vita della famiglia, per comunicare il patrimonio di umanità e di fede essenziale per ogni società, i nonni costituiscono un punto di riferimento essenziale e patrimonio fondamentale di affetto e saggezza per tutti coloro che hanno avuto ed hanno ancora, piccoli o grandi che siano,  la fortuna di potersi abbeverare alla loro fonte di amore. La serata al Centro "Grazio Forgione" è stata allietata dalla presenza di numerosi bimbi, che hanno partecipato alla festa, coinvolgendo tutti nel loro buonumore ed allegria, in compagnia dei cari nonni, naturalmente, e dei genitori. Poesie recitate dalle bimbe hanno sottolineato come i nonni rappresentino tutto dalla A alla Z. Non importa che siano cambiati, magari fanno yoga, hanno i tatuaggi, usano la tecnologia, per i nipotini, hanno sottolineato i bimbi, sono sempre ... "come la Nutella".

Tutti si sono divertiti sulle note del duo Mario Pompilio e Dina D'Apollonio, che hanno eseguito diversi pezzi musicali, regalando preziose melodie. C'è stato spazio anche per la danza. 

Alcune bimbe hanno ballato su coreografie della loro scuola di danza  "Foverdance" di  Francesco Forgione, operativa dal 2018, con corsi di baby dance, balli di gruppo, pilates e step coreografico. 

A loro il compito di animare la festa dei nonni, che si svolge ogni anno dal lontano 1978, e che è organizzata con entusiasmo e passione come tutte le altre attività del centro dalla presidente Maria Pilla, con il contributo delle altre socie. Un impegno molto apprezzato dalla cittadinanza. 

Ha accolto l'invito a partecipare all'evento anche l'avv. Stefania Glielmo, presidente della Consulta delle Donne, con diversi membri dell'associazione. 

A portare i saluti del Sindaco e dell'amministrazione del Comune di Pietrelcina sono stati l'Assessore alla Sanità e alle Pari Opportunità Milena Masone e Luciano Girardi.